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sábado, 4 de julho de 2009

Underoath


Biografia

Underoath é uma banda de screamo /metalcore de Tampa, Flórida, Estados Unidos, formada originalmente em 30 de novembro de 1997. Todos os integrantes da banda são cristãos, contudo, o vocalista Spencer Chanberlain diz: "Eu não quero somente ser divulgado como uma banda cristã, pois eu acho que vai muito além disso. Rótulos podem ser limitadores", mas também diz que "eu quero que as pessoas saibam que somos uma banda Cristã".
O Underoath surge em um mercado em um ano de revolução, em 1999, com o álbum Act Of Depression, que assim como o álbum seguinte (Cries of The Past - 2000) contava com músicas bastante exóticas e de grande tempo de duração. Em 2002 a banda parece ter se reestruturado, lançando um álbum mais completo e bastante diferenciado de seus últimos trabalhos. Após o lançamento do The Changing of Times, por divergências ideológicas o vocalista Dallas retira-se da banda. Parecia que realmente presenciávamos uma mudança de tempos: no lugar de Dallas surge Spencer Chamberlain, e ainda uma mudança de gravadora (saem da Takehold e juntam-se à Solid State). Introduzindo mais vocais melódicos entre os guturais, o que se intensificou no seu seguinte álbum, (They're Only Chasing Safety - 2004). Foi então que surgiu o rótulo de "Old Underoath" para a carreira da banda até seu terceiro álbum.

Ex-Integrantes

• Dallas Taylor - Vocalista. (Atualmente no Maylene and The Sons of Disaster e no projeto Everett)
• Corey Steger - Guitarra
• Matthew Clark - Baixo (Atualmente no Maylene and The Sons of Disaster)
• Octavio Fernandez - Baixo/Guitarra (atualmente no At The Wake)
• Billy Nottke - Baixo
• Luke Morton - Guitarra
• Samm Shuffler - Guitarra (atualmente no The Milanos)
• Scott Nunn - Bateria/Guitarra (da primeira formação, saiu antes mesmo do álbum Act of Depression)
• Chris "Skinny" Kelner - Guitarra

Discografia

Álbuns de estúdio
• Act of Depression (1999)
• Cries of the Past (2000)
• The Changing Times (2002)
• They're Only Chasing Safety (2004)
• Define The Great Line (2006)
• Lost in the Sound of Separation (2008)

Ao vivo
• Survive, Kaleidoscope (2008)

Avenged Sevenfold



Biografia

A banda foi formada em 1999 por M.Shadows e Zacky Vengeance, amigos, que estudavam no mesmo colégio e que convidaram logo em seguida The Reverend e Matt Wendt para completar a formação. O Avenged Sevenfold (também conhecido como A7x) usa nomes artísticos e o vocalista da banda, M.Shadows disse que os usam por muitas razões diferentes:"Nós achamos isso divertido e também sabemos que isso poderia espantar algumas pessoas,sem razão nenhuma, e é sempre legal ver as pessoas transtornadas por nenhuma razão. Não me leve a mal: a música está em nossos corações, e nós vivemos e respiramos essa banda. Mas quando tocamos ao vivo, nós meio que aderimos novas identidades, e nós pensamos que esses nomes definiriam bem o que nos transformamos ao vivo" .



Características Musicais

O nome Avenged Sevenfold (vingado sete vezes, em português) é uma referência ao livro do Gênesis na Bíblia, quando Caim é sentenciado a viver em exílio por matar seu irmão. Deus o marcou e ninguém poderia matá-lo pelo seu pecado. Quem matasse Caim seria "castigado sete vezes" e assim, Caim seria vingado sete vezes. O título da canção Chapter Four se refere ao Gênesis 4:15, o capítulo da Bíblia onde a história de Abel e Caim se passa. Beast and the Harlot é outra canção derivada de assuntos bíblicos, que vem do Livro da Revelação, escrito em primeira pessoa e que tem como enredo a punição da Grande Babilônia, império mundial e centro de falsas religiões. Outra referência bíblica está em The Wicked End. A canção aborda o tema de Adão e Eva afirmando que Adão estava certo ao comer o fruto proibido. Apesar de tantos temas bíblicos, o Avenged Sevenfold é justamente o contrário do que as pessoas possam pensar á primeira vista. Mesmo com apelidos dos integrantes da banda fazendo referências religiosas, M.Shadows em uma entrevista afirmou que a banda não é uma banda religiosa, disse que as pessoas que leem as suas letras e realmente conhecem algo sobre eles, sabem que a banda não promove ambos,Deus ou o Diabo.Johnny Christ disse em entrevista :"Não há nenhuma mensagem vindo da banda realmente. Nós crescemos ouvindo muitas bandas de Heavy Metal como Metallica e Iron Maiden e tudo que eles usavam para suas imagens e suas histórias. Tem histórias muito legais na bíblia e muitas podem ser contadas no contexto de hoje em dia. Como em Beast and the Harlot, a história da queda da grande Babilônia, muitas cidades hoje em dia estão nessa mesma decadência", acabando com os boatos que a banda era religiosa ou passava mensagens subliminares nas suas músicas. A banda também possui letras políticas como Critical Acclaim, Blinded In Chains e M.I.A, letras melancólicas como Seize The Day, Warmness On the Soul e I Won't See You Tonight part:1 . O A7X também se caracteriza por ser uma banda extremamente rica liricamente tratando de diversos assuntos diferentes em suas letras.
Sobre a mudança de estilo e as acusações de se vender, M.Shadows disse :"Somos criticados todos os dias.E nós amamos isso. Quanto mais falam mal da banda, mais as pessoas se interessam em ouvir. Se vender é algo que crianças de escola usam, alguém que fale isso nunca escutou o novo álbum ou apenas se baseia no fato que não gritamos mais. Uma gravadora que nos deixa abordar temas diversos e fazer músicas de seis minutos cada uma não me soa algo para vender. Nós tocamos nosso próprio estilo, não podemos ser classificados. Essas pessoas me lembram a mim mesmo quando tinha 13 anos e acusava as bandas de se vender. Nós simplesmente escrevemos o que está nos nossos corações e tentamos fazer o melhor possível. Escrevemos músicas vindas da alma e esperamos que as pessoas gostem delas. É o que nós fazemos. Somos uma banda de cinco garotos colocando seus corações nas músicas. Nunca colocaríamos algo que não quiséssemos no disco. Quando nos acusam disso, apenas são jovens ou estão confusos porque o disco de agora não soa como os de antes. Quando ficarem mais velhos verão que fazemos o que nossa vontade manda, não para vender e essas coisas. Nós sempre fizemos o que tínhamos vontade e nenhuma de nossas gravadoras mandavam na gente."
Sobre as letras políticas,M.Shadows disse :"A inspiração de escrever letras políticas vem da nossa raiva do que tem acontecido no nosso país ultimamente.Lendo jornal, morando na California, você pode ver muita coisa errada. A mídia é completamente de direita. Estão sempre reclamando das pessoas que são contra eles e o seu jeito cego de ver o ser humano em geral. Tem pessoas lutando pelo país agora, defendendo o país, cultivando comida, pegando um caminhão e levando a comida aonde as pessoas precisam comer. Em todo país é assim, e eles se esquecem disso. E eu cansei disso. Tenho amigos lutando numa guerra em vão, e estou cansado de tanta hipocrisia e quis escrever uma música sobre esse sentimento que estou sentindo agora. Estou cansado de bandas falando bem de algo que está ruim, e eu não quero ouvir esse tipo de coisa, daí veio o sentimento para escrever letras políticas como Critical Acclaim."

O Deathbat

O logo oficial da banda é o Deathbat, uma caveira com asas. Foi originalmente criado por um amigo de escola dos integrantes, Micah Montague. Cam Rackam,outro amigo do A7X também fez diversos tipos de Deathbats e algumas pinturas como o single da música Beast and the Harlot assim como Casey Howard que fez o design do logo para a Fall Tour com a banda Buckcherry em 2008, o Abraham Deathbat. C.Howard também fez os desenhos interiores do encarte do álbum Avenged Sevenfold de 2007. O símbolo aparece em diversos álbuns como Waking The Fallen e Avenged Sevenfold e em singles como Critical Acclaim e Bat Country. O Deathbat está sempre presente nos shows,nas palhetas e fundos de palcos e também é a tatuagem mais comum entre os fãs da banda.

30 Seconds To Mars






Ficha Técnica


Ano de formação:1998


Tudo começou...Em Los Angeles (EUA)


A galera:Jared Leto (vocal e guitarra),Shannon Leto (bateria) e Tomo Milicevic (guitarra).


3 Grandes hits:The Kill,From Yesterday e A Beautiful Lie.


Na net:
• Site Oficial - www.30secondstomars.com
• MySpace - www.myspace.com/thirtysecondstomars

Uma vez,os californianos do 30 Seconds To Mars,explicaram o porquê do nome do grupo,que teria vindo de uma tese escrita por um professor da universidade americana de Harvard."Ele falava do exponencial crescimento da tecnologia,relacionada aos humanos,e dizia que estamos literalmente a 30 segundos de Marte.Para nós,significa que achamos ser o que melhor descreve a nossa música,em resumo."Digamos que o 30STM também se encontra em crescimento exponencial.A banda foi formada há onze anos pelos irmãos Jared e Shannon Leto.O primeiro álbum conseguiu um relativo sucesso,em 2002.E não é que a tecnologia acabou dando uma força à banda?O vazamento do segundo CD na web,em 2005,acabou ajudando a divulgar o trabalho do grupo,que já conquistou prêmios nos canais de música Fuse e MTV e da revista Kerrang!No Brasil,o 30 Seconds To Mars começou a chegar ao grande público por causa da parceria com a Pitty numa versão de The Kill.E olha que Jared quase desistiu de gravar a canção...


É verdade que a canção The Kill quase não fez parte do CD?
Jared:"Sim.Nem sei o que pensei,acho que estava fazendo uma coisa estúpida.Eu estava deixando essa ideia de lado mas fui encorajado a gravá-la e estou contente por ter feito isso."

Do que gosta mais:compor ou fazer shows?
Jared:"Compor é muito importante,porque sem isso não dá para se apresentar.A parte mais gratificante e divertida é tocar nos shows,mas o processo de composição foi mais interessante quando viajamos pela Europa.Em dois meses ao redor do mundo,passamos pela Europa,pelo Japão,pela Austrália,voltamos à Europa,escrevi canções em cada país em que estive."
O álbum A Beautiful Lie foi gravado em vários países.Como isso influenciou suas canções?
Jared:"Eu compus canções em cinco países e quatro continentes diferentes.Foi uma experiência maravilhosa e acho que,apesar de o disco ser classificado como de rock americano,ele ainda tem um impacto do fato de a gente estar viajando,ter a oportunidade de ver lugares maravilhosos e inspiradores e conhecer gente interessante no mundo todo."

Lembra de alguma música composta em um certo país?
Jared:"Eu me lembro de estar no Marrocos (África),no deserto,e trabalhar em Attack,que eu tocava no violão,mas não dava muito certo quando a banda tocava.Eu a deixei de lado várias vezes,mas descobrimos o melhor jeito de gravá-la,e acabou se tornando nossa primeira música de trabalho.Mas acho que um lugar como a África do Sul foi muito importante,porque gravamos lá.Escrevi cerca de cinco ou seis canções lá e quatro delas entraram no CD."

As i Lay Dying



Gênero: Metalcore
Biografia:Foi formada em 2001 em San Diego, Califórnia. A Banda é formada por cristões, e retratam as batalhas, os problemas e suas perspectivas como cristãos, porém, segundo Tim Lambesis(vocalista), nem todas as letras se encaixam plenamente dentro do contexto da sua crença no cristianismo, pois também estão relacionadas à experiências pessoais.

Integrantes
Tim lambesis - vocal (Society's finest)
Jordan mancino- Bateria (fez vocal em Nothing Left, ex-Edge of morality)
Josh Gilbert - Baixista ( vocal de apoio, segunda voz)
Phil Sgrosso- Guitarra
Nick Hipa - Guitarra



Discografia (downloads):

Beneath The Encasing Of Ashes
Frail Words Collapse(2003)
Shadows Are Security (2005)
An Ocean Between Us (2007)


Nothing Left : http://www.youtube.com/watch?v=XOLgBgnnUUE

quinta-feira, 21 de maio de 2009

5 Dicas Para Se Tornar DJ

E se tornar o próximo rei da tenda nos festivais de música,ou só tocar entre amigos.

1º Gostar de música é,obviamente,pré-requisito para ser um bom DJ.Ou seja,você tem chances.Mas vá poupando a mesada:os equipamentos não costumam ser baratos,e não são poucos.Um DJ que usa vinil precisa ter seu próprio "instrumento":dois toca-discos,mixer,amplificador,caixas de som e fones de ouvido próprios,além de discos,claro.

2º Vá se enturmando com a palvra felling.Afinal,um DJ precisa ter muita sensibilidade pra tocar para centenas de pessoas durante três horas ou mais.Em outras palvras,o bom profissional sabe quando deve incendiar a galera ou tocar algo mais leve.E,embora o DJ tenha o poder de tocar o que quiser,não vale a pena insistir em algo que o público não está curtindo.

3º Discotecar não é apenas apertar a tecla shuffle.Nada de fazer uma listinha das suas músicas preferidas,ou de tudo o que tocou na rádio a semana inteira,e pôr pra rodar.Acostume-se a garimpar música:ouça rádio,leia sites e revistas especializadas,vá atrás de velharias musicais ou de novidades com o mesmo entusiasmo,ainda que não tenham nada a ver com o som que você curte.E aprenda a misturar tudo isso do seu jeito,criando sets (repertórios) originais.

4º Converse com quem já é DJ.Pode ser um amigo,o vizinho do seu primo,o cara (ou a garota) que está comandando o som na balada.E peça indicações de bons cursos de formação nessa área,pois existem muitos.Com os cursos,você vai se sentir se leva jeito pra coisa e se é isso mesmo que quer fazer,além de ficar por dentro de técnicas como a mixagem (juntar trechos de músicas diferentes,sicronizando a batida e a melodia).Aí,dá pra investir nos seus equipamentos sem medo de gastar à toa - e saiba desde já que é comum tocar de graça no início da carreira.Nada justo,mas...

5º Nem só de dance music vivem DJ's.Hip Hop,Jazz e Rock também fazem bonito no set.O que não vale,principalmente nessa profissão,é ter preconceito.Respeitar o trabalho alheio é fundamental!

Versatilidade

Há cada vez mais candidatos a DJ,tanto entre os seguidores do lema "ganhe dinheiro fazendo o que gosta" quanto entre os caçadores de novos passatempos.E não é só das pistas que eles se esbaldam:também se sentem muito à vontade,obrigado,em festinhas particulares,eventos de empresas e até restaurantes.Embora não seja reconhecido pelo Ministério do Trabalho,a profissão é antiga.Os disc-jóqueis surgiram nas rádios e se tornaram estrelas nos anos 50,quando o sucesso de uma banda dependia muito do que eles punham no ar.E não demorou para que os DJ's começassem a misturar gravações,ganhando um controverso status de instrumentistas.

"Real DJ's play vinyl"

Pelo menos é o que dizem as camisetas dos saudosistas.Mas,assim como o CD ou o MP3,o vinil tem vantagens e desvantagens.O bolachão permite o uso de mais técnicas que o CD e reproduz o som com altíssima qualidade,mas é grandalhão,pesado...Já o CD é fácil de carregar,armazena muito mais músicas e você pode comprar em qualquer esquina,ops,site.Quanto ao MP3,já existem softwares que simulam toca-discos,permitindo mixagens e scratchs (arranhões).

quarta-feira, 13 de maio de 2009

No ringue pelo seu ídolo

Até que ponto vale a pena levar o fanatismo adiante?
Gosto não se discute,certo?Que tal dizer isso para um fã de carteirinha que acabou de ouvir críticas a respeito do seu ídolo?Quietinho é que ele não vai ficar.


Esse tal de preconceito

Levar a paixão musical a ferro e fogo levanta uma questão ainda mais polêmica:o preconceito.Mas calma lá!Se você já se pegou tentando classificar alguém apenas pela aparência,não se considere um monstro.Saiba que o ser humano tem esse "hábito" há milênios.E vencer o preconceito um pouquinho a cada dia faz parte da evolução do homem.Fica difícil não rotular fulano disso ou daquilo?Tente pelo menos esquecer esses pensamentos na hora de tomar decisões e se aproximar do outro.Afinal,desde quando um piercing,uma tattoo,uma roupa,ou um estilo musical são suficientes para se conhecer alguém?

Bate-boca saudável

Desde que a discussão não fique séria nem acabe em agressão física,esse tipo de conversa pode ser muito legal,sim!Anote alguns bons motivos para rolar "bate-boca":
• Mesmo que cada parte tenha seu ponto de vista,aproveite a chance para exercitar seu raciocínio e sua argumentação.Prove para o seu oponente que o seu ídolo merece ser visto com outros olhos e apreciado com ouvidos.
• Vocês não precisam chegar a um veredicto,ou seja,quem está certo ou errado,que cantor ou estilo é melhor ou pior,mas podem,quem sabe,conhecer outros sons,inclusive aquele que você tanto critica.
• Ok,ninguém aqui está dizendo para você abandonar seu ídolo,mas encare a oportunidade de aprender a respeitar as diferenças e ver o mundo como um mar de possibilidades:musicais,políticas,culturais...

domingo, 10 de maio de 2009

Alesana

Gênero: Post-Hc
Biografia: A banda foi formada em outubro de 2004, em Raleigh, Carolina do Norte
Integrantes:

Dennis Lee :ScreamerShawn Milke - vocal, guitarra e pianoJeremy Bryan- Bateria Patrick Thompson -Guitarra Shane Crump - Baixo Jeremy Bryan -Bateria Jake Campbell - Guitarra e Vocal

Downloads :

Ambrosia
Apology
Pathetic Ordinary
Red and dying evening
And they call this tragedy

Screamo,um som irado para quem quer extravasar

Estilo musical é uma coisa muito doida de definir,principalmente quando o assunto é rock.Como uma árvore com muitos galhos,a música tem uma base comum e vai se modificando com o passar do tempo,dependendo dos gostos e influências de cada banda,dando origem aos diferentes tipos de som.
Por isso é fácil entender por que muitas pessoas confundem o Screamo com post-hardcore ou metalcore:o grito,característica fundamental do screamo,é um ponto em comum entre esses e alguns outros sons.


Entendeu?

Scream,do inglês "gritar",é uma derivação do post-hardcore que surgiu na década de 90,nos Estados Unidos.É um som intenso,agressivo,com uma pegada de guitarra bem marcante.
Mas até mesmo nesse tipo de rock,as bandas variam muito de acordo com suas influências e propostas.Algumas apresentam músicas mais pesadas e agressivas,enquanto outras apostam em um lado emotivo,com uma levada mais compassada ou lenta.Os gritos variam um pouco:podem ser mais melódicos ou mais graves e roucos,podem aparecer como uma explosão no refrão ou do começo ao fim da música.


Underground

A galerinha que curte screamo está muito ligada ao cenário underground.Afinal,esse é um estilo que não aceita meio termo:ou odeia esses gritos ou ama essa forma alucinada de expressar os sentimentos.
Alesana é uma banda conhecida pelo público que curte uns berros.Na estrada desde 2004,o grupo norte-americano vendeu 45 mil cópias do seu primeiro álbum On Frail Wings of Vanity and Wax.As letras são emotivas,fazendo um mix com vocais chorados e extremamente graves.


Bom de grito

Está pensando que é só gritar com ritmo para ter uma banda de screamo?Claro que não é tão fácil.É preciso preparo e realmente gostar do que faz.O vocalista Bert McCracken,do The Used,por exemplo,berrava tanto nos shows a ponto de vomitar em cima do palco.Isso é que é intensidade!

sábado, 9 de maio de 2009

Bullet for my valentine

É uma banda Metal core.
(conhecida também como "Bullet" ou "BFMV")

Integrantes:
* Matthew 'Matt' Tuck - vocal e guitarra
* Michael 'Padge' Padget - guitarra
* Michael 'Moose' Thomas - bateria
* Jason 'Jay' James - baixo

Downloads de algumas músicas:
All these things i hate
The Poison
No Control
Room 409
Road to nowhere
Curses Just

Cidade do Rock

São Paulo é o ponto de encontro da nova geração de bandas.
Se hoje há um coração que mantém viva a cena rock nacional,sem dúvida,o nome desse lugar pulsante é São Paulo.É pra Sampa que bandas do País inteiro vão em busca de oportunidades para crescer.Segundo as mesmas,há uma necessidade de se estar num grande polo,a maioria dos shows acontecem em São Paulo e estando aqui,as bandas notam o impacto daquilo que fazem,o que toma grandes proporções.


Como se estivesse em casa

Toda escolha é uma renúncia,isso é fato.E aqueles que se aventuram na cena paulistana têm que deixar muita coisa para trás,amigos,familiares,namoradas,estabilidade,planos...Renovar-se por completo e começar tudo de novo não é nada fácil.
Mas essa galera desembarca na cidade sabendo que não vai ficar sozinha,afinal,colegas recém-chegados à terra da garoa é que não vão faltar.Especialmente no bairro da Pompéia,que parece ser o reduto de nove entre dez bandas que tentam a vida em São Paulo.A fama do bairro deve-se ao fato de bandas como Fresno,Sugar Kane e inúmeras outras morarem no bairro,o que,por sua vez,faz as novas bandas se sentirem em casa ali.


Novos paulistanos

Com a diversidade cultural que há no Brasil,é normal que alguns hábitos e gírias pareçam estranhos para alguns músicos no começo,mas eles garantem que absorvem tudo rapidamente.E claro,não podem deixar de curtir o melhor de São Paulo:as baladas,que sempre rendem as histórias mais divertidas.

Todo santo dia

Outro fato comum à maioria das bandas que chegam é alugar uma casa e todos os integrantes morarem juntos.Mas será que isso dá certo?Quanto à isso há unanimidade,de que não rolam brigas,entretanto,às vezes é normal cada um querer o seu espaço ou se irritar com a bagunça.Pelo menos,eles fazem o possível para as tarefas domésticas serem levadas a sério:quem não cozinha lava a louça,todo mundo tem que limpar a casa e assim por diante,às vezes não dá certo,mas nada que uma pressão da maioria não resolva.Há também um clima bom,sempre a casa está cheia,diversão e muita festa.A banda fica mais unida e a energia projetada é maior para todos.

Dias melhores

Brincadeiras à parte,essa moçada não vai de mala e cuia para a capital paulista em busca de aventura,e sim de muito trabalho,reconhecimento e,por que não,realização de sonhos.A cada dia,há mais bandas chegando na cidade,porém,sempre há espaço para quem trabalha e tem talento.